Der fliegende Holländer

»Nach sieben Jahren hat das Salzburger Landestheater wieder eine Produktion für das Große Festspielhaus gewagt. Am Donnerstag hatte in Kooperation mit den Salzburger Kulturtagen "Der fliegende Holländer" von Richard Wagner Premiere, wie das Original pausenlos durchgespielt, und erhielt langen Beifall. Genauso wenig wie Regisseur (Aron Stiehl) und Ausstatterteam (Bühne: Jürgen Kirner, Kostüme: Nicole von Graevenitz) wollte Bolton eine romantische Schauerballade vorführen, sondern straffe, offene Skizzen eines Liebestraums entwerfen. Nicht der satte, füllige Klang dominiert, sondern die strukturbetonte Linie. Transparenz der klar aufgefächerten Orchesterstimmen geht über wogende Wagner-Wohligkeit, nicht ein Gemälde wird aufgezogen, sondern eine Zeichnung angefertigt.«

 

»Regisseur Aron Stiehl zeigt den "Fliegenden Holländer" als Bildergeschichte. Die Hauptpersonen tragen ihre Bild gewordenen Phantasien und Sehnsüchte buchstäblich vor sich her, nur scheinbar ungeschickte Kritzeleien von einem spießigen Eigenheim oder dem wildem Ozean. Der Fliegende Holländer steht in einem riesigen, schwarzen Wirbel aus Wasser, eine eindrucksvolle Idee von Bühnenbildner Jürgen Kirner. Auch musikalisch gelingt der Abend überwiegend Dirigent Ivor Bolton treibt das Mozarteum-Orchester zu wilden Ausbrüchen, lässt den Sängern aber auch Raum, sich unangestrengt zu entfalten. Sieben Jahre hatte sich das Salzburger Landestheater nicht mehr ins Große Festspielhaus getraut - es ist zu wünschen, dass die nächste Pause kürzer ausfällt.«

 

»Das Mozarteum Orchester Salzburg zeigte sich von der allerbesten Seite: Diesem Dirigenten zu folgen ist immer ein Erfolg; Höchste Konzentration, Gleichwertigkeit in allen Gruppen, rhythmische Genauigkeit ohne Einbuße an Emotion, sensibel bei der Begleitung der Singstimmen, dynamisch präzise und in jeder Situation anpassungsfähig und schlagfertig. Man beachte die Linke des Dirigenten: Sie formt und gestaltet - ein faszinierender Anblick, der dann zu Klang wird.
Eine Sensation sind die Chöre. (Stefan Müller). Als es zwischen den beschwipsten Matrosen Dalands und dem Geisterchor zur Auseinandersetzung kommt, besticht die Tonfülle in einer Art und Weise, wie ich sie seit Mahlers Achter unter Bernstein nie wieder im Großen Festspielhaus erlebt habe. Von der Rückwand des Zuschauerraumes singen die Holländerzombis gegen die Dalandmannschaft, die sich vorne am Bühnenrand platziert hat. Ein unbeschreiblicher Effekt! Dass bei dieser Phonzahl noch Details zu vernehmen sind, ja sich sogar eine bestimmte Verständlichkeit durchsetzt, das grenzt an ein Wunder. Die Bühne wird von Jürgen Kirner gestaltet: ein Sketchboard mit kindlich naiven, aber raffinierten Kritzeleien. Alles weiß-schwarz, bis auf einige blaue Tupfer und ein schockierendes blutrotes Segel. Das ist originell und auch wirkungsvoll.«

 

»Mit Wagners »Fliegendem Holländer« beendete das Salzburger Landestheater die umstrittene Spielpause im Großen Festspielhaus und beeindruckt mit einer nahezu festspielwürdigen Gesamtleistung. Ivor Bolton dirigiert zum ersten Mal eine Wagner-Oper. Stark und wesentlich ist auch das Stichwort für die musikalische Deutung der frühen Wagner-Oper: Was Ivor Bolton und das hochmotivierte Mozarteum-Orchester gestalten, liegt fern ab von oft gehörtem Wagner-Schwulst. Da hat feine Durchsichtigkeit ebenso Raum wie übermütige Folklore, schwelgende Walzerklänge und hochdramatische Emotionalität stehen nebeneinander, vital, energiegeladen, sensibel. Das Bild des Sturmes, der peitschenden Wellen entsteht musikalisch plastisch und mit herrlicher Präzision: Bilder als Themen, auch im Orchestergraben. Wie Bolton mit den Pausen, mit dem Atem umgeht, voller Spannung und dramaturgisch so klug, ist gelegentlich zum Atemanhalten oder Gänsehautkriegen, ebenso versteht er es mit ausgefeiltester Dynamik Stimmungen und emotionale Zustände fühlbarer zu machen - und o Wunder, auch ein Wagner-Sänger kann, so begleitet, im Großen Festspielhaus ein berührend schönes Pianissimo singen.
Marcus Jupither wird zum rastlosen Seefahrer: eine gewaltige Persönlichkeit, dieser Holländer, und eine herrliche Stimme: kultiviert und kraftvoll, farbenreich, textdeutlich, kein Stemmen, keine hörbaren Schwächen. Eine Glanzbesetzung, die auch darstellerisch überzeugt.
Präsent, präzis und beweglich wächst der Chor des Landestheaters (Ltg. Stefan Müller) über sich hinaus, von der Regie auch spielerisch sehr differenziert geführt, tragen sowohl die Herren als auch die Damen zum musikalisch-theatralischem Bilderbogen wesentlich bei. Die Begegnungsszene zwischen Matrosenchor und Geisterchor beispielsweise gelangt zu selten gehörter Dichte und Intensität. Das wächst ins Unheimliche und wirkt nicht mehr nur schön harmlos gruselig.«

 

»Sie ist gelungen, die Inszenierung der Richard Wagner-Oper, die das Salzburger Landestheater in Kooperation mit der Salzburger Kulturvereinigung auf die Bühne des Großen Festspielhauses gebracht hat. Vor allem das Bühnenbild (Jürgen Kirner) fesselt und begeistert. Es ist nicht einfach, den Ozean, zwei Schiffe, ein Haus und den Steg, von dem sich Senta letztendlich ins Wasser stürzen wird, auf die Bühne zu zaubern. Doch die großen, beweglichen Wellen überzeugen.
Auch stimmlich hat die Besatzung einiges zu bieten – und zwar die Besatzung im engeren Sinne. Der Chor der Seeleute überzeugt, rau und ungestüm, klanglich wunderbar auf’s Orchester abgestimmt. Diesen Männern nimmt man ab, dass es auf See nicht immer nur lustig zugeht.
Brilliant Bjarni Thor Kristinsson als Seemann Daland: Das Publikum versteht jedes Wort, kraftvoll und stark seine Stimme, und auch die schauspielerische Leistung stimmt. Man will es dem Mann gar etwas verübeln, dass er seine Tochter und »seinen ganzen Stolz«, wie er betont, so leichtfertig gegen etwas Schmuck eintauscht.«