Amber Norelai und Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Mona Akinola und Chor
© SLT / Tobias Witzgall

Nicole Lubinger und Bewegungschor
© SLT / Tobias Witzgall

Željko Zaplatić und Pasquale Greco
© SLT / Tobias Witzgall

Luke Sinclair
© SLT / Tobias Witzgall

Katie Coventry und Yevheniy Kapitula
© SLT / Tobias Witzgall

Yevheniy Kapitula, Katie Coventry und Theodore Browne
© SLT / Tobias Witzgall

Daniele Macciantelli, Pasquale Greco, Katie Coventry und Theodore Browne
© SLT / Tobias Witzgall

Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Anita Giovanna Rosati und Hyunduk Kim
© SLT / Tobias Witzgall

George Humphreys
© SLT / Tobias Witzgall

George Humphreys und Chor
© SLT / Tobias Witzgall

Anita Giovanna Rosati
© SLT / Tobias Witzgall

Daniele Macciantelli
© SLT / Tobias Witzgall

Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Mona Akinola, Željko Zaplatić, Michael Schober und Daniele Macciantelli
© SLT / Tobias Witzgall

Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Katie Coventry, George Humphreys und Michael Schober
© SLT / Tobias Witzgall

Theodore Browne und Katie Coventry
© SLT / Tobias Witzgall

Yevheniy Kapitula, Katie Coventry, Theodore Browne und Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Pasquale Greco und George Humphreys
© SLT / Tobias Witzgall

Nicole Lubinger, Bewegungschor und Chor
© SLT / Tobias Witzgall

Anita Giovanna Rosati
© SLT / Tobias Witzgall

Ensemble
© SLT / Tobias Witzgall

Die Reise nach Reims - Il viaggio a Reims

Gioachino Rossini

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Dramma Giocoso in einem Akt und zwei Bildern von Luigi Balocchi

Premiere: 21.09.2024 / Landestheater

Inhalt

„Eines der verrücktesten und erheiterndsten Unterhaltungsstücke, die je aus der Feder eines Opernkomponisten geflossen sind.“ – so bezeichnet der Rossini-Biograph Richard Osborne das musikalische Feuerwerk, das augenzwinkernd und liebevoll den ganzen Erfahrungsschatz des Komponisten präsentiert. Die Handlung der Oper ist so einfach wie genial: Eine bunte Schar eigenwilliger Gäste aus verschiedenen Ländern Europas möchte in das damalige Machtzentrum Reims – das wäre heute Brüssel – reisen und wird daran gehindert, die Destination zu erreichen. In der unfreiwilligen Wartezeit begegnen sich diese höchst verschiedenen europäischen Charaktere, beäugen und begehren sich, nutzen aber vor allem jeden Anlass zu einer musikalisch virtuosen Gefühlsäußerung.

Rossinis letzte italienischsprachige Oper ist ein Kabinettstück für unglaubliche zehn Hauptrollen, zahlreiche Nebenrollen und Chor. Rossini nutzte die Fähigkeiten seines großen Ensembles voll aus und ließ das erste Bild in einem Stück für 14 Stimmen gipfeln. Den Sängerinnen und Sängern schrieb er hochvirtuose Arien und Ensembles auf den Leib.

Die Uraufführung in Paris am 19. Juni 1825 in Anwesenheit des Königs wurde begeistert gefeiert. Anschließend zog Rossini (1792– 1868) das Stück zurück und verwendete die Musik für andere Opern weiter. Nachdem das Werk lange Zeit als verloren galt, wurde die Oper beim Rossini Opera Festival Pesaro 1984 unter dem Dirigat von Claudio Abbado erneut aufgeführt und bereichert seitdem wieder die Spielpläne.

Die Inszenierung für Rossinis Komödie übernimmt der aus Bozen stammende Italiener Andrea Bernard, der für das Salzburger Landestheater schon „Carmen“ im Circuszelt inszeniert hat und erst unlängst mit einer Neuproduktion von „Don Carlo“ in Como brillierte. Carlo Benedetto Cimento, Erster Kapellmeister am Landestheater, der bereits mit „Il barbiere di Siviglia“ und „Lucio Silla“ das Publikum begeisterte, dirigiert.

Wir danken dem Salzburg Airport W. A. Mozart für Ihre Leihgaben.

Dauer: 3h / eine Pause

Pressestimmen

„Im Ensemblehöhepunkt, dem 13-stimmigen Gran pezzo concertato, zeigt sich aber auch die kollektive Energie der weitgehend passgenau ausgewählten Sängerpersönlichkeiten: keine geringe Leistung für die Kapazitäten dieses Theaters.“

Salzburger Nachrichten

„Lustvoll und pointiert, mit überschäumendem Witz werden Geschichten über Geschichten erzählt. Die Spielfreude des Ensembles kennt ebensowenig Grenzen wie der Erfindungsreichtum der Regie. Ganz wesentlich: Das ist alles auf den Punkt hin getrimmt und entspricht dem Rädchenwerk der Musik-Maschinerie. Ein Timing, wie man es sich wünscht.“

Drehpunkt Kultur